文章-世纪中文出版社

任旭东《中国艺术研究》 2025年4期

摘要:

钢琴表演是一门极具魅力的舞台艺术，一场完美的舞台表演是由舞台环境、演奏曲目、观众氛围、团队协作等多方面因素构成的。钢琴表演是钢琴演奏的艺术表达形式，演奏者在进行钢琴表演的过程当中，不仅呈现钢琴表演中的技术也同样将演奏者对钢琴作品的理解表达出来。所以,在不违背传统的同时,需要适当地对思想与实践进行创新,并且积极开展艺术创新实践,为钢琴舞台表演体系的创新奠基。

如何提高中职学前教育专业学生儿童文学的创编及表演能力下载：216 浏览：1183

胡江枫《文学研究》 2024年7期

摘要:

本文作者通过调查和教学实践发现，目前中职学校学前教育专业的学生在儿童文学的创编及表演能力方面较差。根据所存在的问题，作者提出了有效的解决办法：首先要激发学生主动创编的热情，表演的欲望及创新能力；其次要突出教学实践，突出学生学习的主动性、参与性和创新性，激发创造潜能，促进专业教学素质的形成；另外还要第一课堂和第二课堂学习相结合、互相促进。

中国民族民间舞表演艺术中的情绪与情感下载：107 浏览：1181

陈媛《中国艺术研究》 2024年7期

摘要:

舞蹈艺术是人们非常喜欢的艺术之一，与此同时，它在艺术中也占有非常重要的地位。其中，民族民间舞蹈作为重要元素，不仅可以展现特色，而且可以培养人们的情感和感觉。在舞台上表演民间舞蹈时，应充分注意情感的表达和表达，以充分体现舞蹈背后的文化内涵和经验，充分展示其魅力。

综合性艺术表演教学在中学音乐课堂中的运用下载：246 浏览：2795

何丽梅《当代艺术》 2022年12期

摘要:

在过去的几十年间，我国中小学音乐课程前先后经历了五个阶段的改革，从原本只看重单一的唱歌技能教学和培训逐渐发展到培养学生的音乐欣赏能力，并且逐渐引导学生进行乐器的学习。现阶段，在此基础上，中学音乐教学更是逐渐发展成为以四大领域为基础的教学模式，实现了对传统中学音乐教学模式的创新和改变，体现了中学音乐教学的灵活性和多样性。本文首先分析了综合性艺术表演在中学音乐教学中的应用价值，然后探究了现阶段中学音乐教学的现状，最后讨论了综合性艺术表演在中学音乐教学中应用的有效措施。

提高小提琴舞台艺术表演质量的有效方式简析下载：277 浏览：2663

董宁彭小猛《当代艺术》 2022年8期

摘要:

本文对小提琴演奏中握弓、运弓、音准把控、揉弦、把位共五项技巧进行了介绍，围绕小提琴舞台演奏性质、影响小提琴舞台表演效果的多重因素、解决影响小提琴舞台演奏效果的有效方式等进行了综合性的研讨，希望为小提琴爱好者提供参考。

浅谈戏曲表演技巧对艺术形象的塑造下载：267 浏览：2657

顾凤菊《当代艺术》 2022年5期

摘要:

戏曲是中国一项独特的表演技术，也是中国独特的历史文化。中国戏曲表演的发展历史悠久，自元代就有了初步的发展，到了明末清初的时候，戏曲的发展达到顶峰。在戏曲表演的整个过程中，塑造一个良好的艺术形象，可以直接反映出戏曲演员出色的舞台表演、人物控制能力和丰富的生活经验。因此戏曲表演的主要特征就是它的程式化，这关系到戏曲表演的基础。同时，戏曲表演对演员的要求极高，演员不仅要具备娴熟的表演技巧，还需要最大程度的完全还原戏曲人物的真实情感，因此戏曲表演人员需要具备基本的素质，掌握一定的手段，在塑造艺术形象的过程中提高了整部戏的艺术性和欣赏性，使广大观众获得新的艺术体验。因此，本文将从戏曲表演技巧的内容入手，简要的分析了戏曲表演的相关概念与特征，进一步的塑造了有趣的戏曲形象，并探讨运用戏曲表演技巧塑造良好艺术形象的一些方法和策略，供大家学习。

舞蹈艺术表演实践探析下载：225 浏览：2323

侯静《中国艺术研究》 2023年6期

摘要:

舞蹈在我国有悠远的发展历程，近年来，由于社会文明的进步，舞蹈艺术也有了新的改革。再加上舞蹈表演能够带给人们丰富的视觉体验，舞蹈渐渐走进大众的视野，而舞蹈表演艺术的教育更是受到了社会的关注。本文主要对舞蹈艺术表演实践进行探讨，以供参考。

服装表演艺术中舞台美术设计探析下载：236 浏览：2346

段立彬《中国艺术研究》 2023年4期

摘要:

服装商业的不断发展衍生出服装表演艺术，服装表演艺术兼具市场性和文化性的特点，借助多样化的舞台能行能够充分展现服装表演艺术的艺术风格。当相关人员要举办一场服务表演艺术时，必须提前进行舞台美术设计，高质量的舞台美术设计是一场优秀服装表演艺术的重要基础，舞台美术设计应当得到更多人的关注与重视。舞台美术结合服装模特表演与服装设计能够有机结合空间艺术和时间艺术、动态美和静态美，向观众展现美观的舞台与服装，通过高质量的表演为观众带去优美的视觉享受。

浅析培养音乐表演艺术创造性思维的方法下载：235 浏览：1949

董宁1 彭小猛2 《中国艺术研究》 2023年2期

摘要:

音乐表演艺术具有创造性，主要体现在具有丰富的人生阅历，以及具有丰富的文化知识。培养音乐表演艺术创造性思维的方法，主要包括通过音乐活动培养学生音乐表演艺术创造性思维，通过教师的引导培养学生音乐表演艺术创造性思维，以及结合自身经验培养音乐表演艺术创造性思维。

现代音乐美学对音乐表演艺术的启示下载：266 浏览：2340

彭小猛董宁《中国艺术研究》 2022年12期

摘要:

本文深入研究现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示，旨在通过现代音乐美学研究，促进音乐表演艺术水平的提升。

浅谈民族声乐教育与歌剧表演艺术的相关衔接下载：279 浏览：3244

马燕《当代艺术》 2022年1期

摘要:

在教育改革不断深化的时代背景之下，高校高度重视民族声乐教学，为了顺利实现进一步丰富、完善民族声乐教学内容，优化教育教学目标是，其应当注重实践锻炼。从另外一个层面来讲，歌剧实质上是声乐艺术的最高表演艺术形式，与普通文艺演出、演唱会等艺术形式相比较而言，歌剧具备一定的表演特性，无论是在服装搭配方面，还是在场景布置方面，均非常的丰富多彩，所以将其直接引入至民族生声乐教学活动之中，可以有效强化学生的理解能力、认知能力，并且还能够使声乐教学效率得到显著提升。

浅析国际标准舞艺术表演舞的创编模式下载：278 浏览：3192

李佩荧 2021年6期

摘要:

舞蹈作为被人民群众所能接受的艺术文化，对现实文化的传播起着重要的作用。舞蹈的编排大都起源于生活，但又高于生活，目的在于创作出为人民群众所喜爱的艺术作品，呈现出人民所需要的艺术作品。国际标准舞作为舞蹈中的其中一个种类，与其他的舞蹈有一定的联系，但又有一定的区别。对于中国来说，国际标准舞是一种外来舞种，而艺术表演舞作为国际标准舞中的其中一个类别，其舞蹈内容和编排大都重视国际标准舞的生活性和表现性，所以更能融入中国的传统文化元素，也能通过中国元素和传统文化的融入，用舞蹈表演呈现给大众。

形体语言对声乐表演艺术的重要性论述下载：267 浏览：2339

董宁彭小猛《中国艺术研究》 2022年6期

摘要:

在声乐表演艺术中，形体语言起到了十分重要的作用，而为了强化形体语言对声乐表演艺术的作用，令声乐表演艺术更加富有感染力，更加激发观众共鸣，本文从形体语言的积极作用出发，进行深入探讨。

舞台表演中舞台灯光艺术效果下载：271 浏览：2445

任素娟《中国艺术研究》 2022年4期

摘要:

舞台灯光作为舞台表演中的重要组成之一，在良好的舞台灯光下，能够将表演的内容、需要展现的效果进行有效地划分。由于舞台表演中涉及不同的故事情节，需要展现不同的故事，所以就需要结合场景的变化、表演者的艺术形象等针对服装、道具等进行研究，而舞台灯光作为影响道具、服装作用的重要因素之一，就需要结合实际情况，做好准确的判断。

舞蹈与杂技表演艺术的融合分析下载：302 浏览：2733

蒋帆《中国艺术研究》 2021年4期

摘要:

舞蹈和杂技都是一种人体表演艺术，有效展现了人体美学，利用有效的肢体动作进行艺术美的展现。新时期为推动人体表演艺术的创新发展，满足当代人日益提高的审美要求，探究舞蹈与杂技表演艺术的融合方法变得非常重要。对舞蹈和杂技进行融合，能够大幅度提高舞蹈表演张力，优化杂技表现的魅力，让这两种表演艺术更趋于完美。本文首先分析舞蹈与杂技表演艺术融合的意义，在此基础之上研究融合过程当中应该把握的策略和注意的问题，在艺术的交相辉映当中实现共同繁荣。

女性人物塑造视角下锡剧表演的艺术特征研究下载：302 浏览：2994

夏琪芬《中国艺术研究》 2021年3期

摘要:

中国的戏曲表演艺术中，锡剧以及浓郁的地方特色而占有一定位置，锡剧的艺术内涵也非常丰富。通过对锡剧表演内容的研究我们可以发现，锡剧表演内容主要为才子佳人，对女性人物的塑造比重更大。其中的花旦青衣形象优美而且文化内涵丰厚。本文以锡剧中女性人物塑造为切入点，对锡剧表演艺术特征加以研究。

高职服装表演专业的职业需求及发展趋势分析下载：89 浏览：1717

顾庆潇《中国职业教育》 2023年12期

摘要:

随着时尚产业的迅速崛起和消费者对个性化服装需求的增加，高职服装表演专业的职业需求不断扩大。本文旨在分析该专业的职业需求及发展趋势，作为一门综合性较强的专业，高职服装表演专业的毕业生能够在时尚设计、服装制作、舞台表演等领域找到就业机会。未来，随着数字化技术的广泛应用和可持续时尚的兴起，服装表演专业人才将需要具备更多的创造力、跨界整合能力和环保意识，以适应行业发展的趋势和市场需求。

中职戏曲表演专业学生职业核心能力的培养路径下载：98 浏览：2041

张尊《中国职业教育》 2023年5期

摘要:

培养学生的职业核心能力，是新的社会需求下中等职业学校育人的重要指标，更是我国职业教育的核心任务。戏曲表演专业是中职教育的重要课程，也是我国戏曲艺术传承发展的根本动力源泉，新中国成立以来，中职戏曲学校培育了很多知名戏曲演员。但在新的历史时期，中职戏曲表演专业的学生存在核心能力不足的问题。为了有效改善中职院校核心能力培养现状，本研究提出了优化课程设置、完善实习实训体系、多种教学手段的运用、加强师资队伍建设、深化校企合作的策略，合理优化戏曲表演专业学生职业核心能力培育体系，全方位地满足用人单位对艺术人才的需求。

新时代职业高校舞蹈表演专业古典舞教学改革路径探究下载：78 浏览：1486

许潇丹《中国职业教育》 2022年4期

摘要:

国内部分职业高校中国古典舞教学中的创新精神和综合能力培养与人才培养方案目标尚有差距。随着国家经济的发展，人们的审美能力普遍得到提升，对古典舞教学提出新的要求。为了满足新时代发展要求，职业高校可以通过培养学生的审美意识、丰富教学内容、促进舞蹈表演成绩评价角度多元化、引进创新性教育理念、为学生提供更多的舞蹈实践机会等方式对古典舞教学进行改革创新。

基于声势律动的小学低段歌唱教学创新实践下载：180 浏览：1790

柯冬琳《教育实践与创新》 2022年9期

摘要:

所谓声势律动，应从两个方面进行理解：所谓“声势”，其实指的是人以自身为媒介，通过肢体变化或动作声响，以此宣泄、交流和表达情感。因此，教师在开展小学音乐教学时，可灵活利用声势律动技巧，引导学生通过活动肢体抒发内心情感，掌握音乐旋律，以此提升对音乐的感知力和节奏感，从而快速理解与掌握音乐知识，丰富音乐知识储备量，提高对音乐的理解能力和领悟能力，最终获得全面发展。

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