系统、全面的美术理论课程大多面向研究生及以上学历学生，或在专业艺术院校中对本科生开设。忽视美术理论教育不仅影响社会及学生对美术学科的认知，也使得美术的审美功能、文化底蕴逐渐弱化。近些年来，美术教育的应试教育模式弊端逐渐显现，美术理论教育越来越受到重视，各高校逐渐设立相关的课程来加强美术理论教育，除此之外，从高校思政教育的角度出发，美育在学生日常思政教育中越来越被重视，在帮助学生提升专业能力的同时，也是高校思政工作的重要环节和必不可少的组成部分。
一、美育视角下美术理论课程教学的转变方向
蔡元培先生在1912年提出了“以美育代宗教”说的观点，提倡在我国普及美术（美的艺术）教育，至今也已过百余年[1]。回望我国美术教育的发展历程，虽已取得不小进步和成果，但也仍处于以技法为主的教育模式中。尤其是在美术专业的教学过程中，技法与理论课程的比例设置和教学时间安排一直存在矛盾冲突，但从教育长远发展和学生综合素质培养的角度来看，二者该是相辅相成的关系。高等美术教育的目的不应该只以技能教育为主导，仅靠技法练习是无法来完成陶冶情操、培养审美能力的目的，也无法对大学生审美活动进行正确的引导，由此不可避免地会产生一些缺乏善、缺乏美、价值混乱及信仰迷失等社会现象。从美育的观点出发，单纯的技法学习并不能实现美育的目的，而美术理论课程也不能只围绕美术相关理论知识的教学来进行，应具备其明确的现实针对性。
二、高校美育必须与思想政治教育结合起来
美育与政治思想教育的目标在本质上是一致的。我国思想政治教育的发展相对成熟，但美育仍在发展中，在思想政治教育促进美育发展的同时，美育也可以促进思想政治教育的发展。尽管美育与思想政治在研究对象和研究方法上存在差异，但它们都具有培养人们的思想观念和美化人们心灵的作用。两者都致力于全面提高人民的素质，两者是彼此不同但又相互联系的。高校思想政治教育的要求是培养具有思想、道德和纪律性的人才，其最终目标是提高人们的精神素质。思想政治教育是立足于知识传授和能力培养的基础上，高校尤其是艺术院校，要将审美教育与思想政治教育结合起来，美育在培养大学生艺术知识、审美情趣、道德情操、理想信念、道德品质、法制观念中起到了重要作用，可以塑造正确的世界观、人生观、价值观，使大学生在充满美的环境中形成自觉的道德修养和健全的人格[2]。
从陶器、瓷器的产生和发展，古代建筑高超的技术，仰韶、半坡、红山文化。商代殷墟甲骨文发现确认了文字出现的年代。风雅的诗经、浪漫的楚辞，唐诗宋词、吟唱的元曲、《千里江山图》《清明上河图》《四书五经》《本草纲目》《九章算术》、兵马俑、莫高窟、故宫、活字印刷、书法篆刻、京剧等，无不彰显着中华民族灿烂悠久的历史和传统文化。以先进的社会主义文化为导向，培育深厚的民族情感；陶冶高尚的道德情操、弘扬上下五千年优秀的中华民族自强不息和厚德载物的民族精神。高校尤其是艺术院校要培养的是美的创造者、美的鉴赏者和美的普及者，艺术教育是培养大学生美育的载体，以美为目标，以美育为方式方法，在美育中净化思想，升华境界，陶冶情操，不断促进、加强和深化感受美和创作美的能力。因此高校美育与思想政治教育是相契合的，促进美育与高校政治教育的有机融合，充分发挥各自的作用和功能，培养和提高艺术院校大学生的综合素质。
三、美育思想融入美术理论课程教学的探索
（一）欣赏古今经典艺术作品，提高学生审美情趣。
在美术课堂教学活动中，教师可以把生活中的美引入课堂，通过生活中近在咫尺的美，使学生对美的认识得到进一步加强，从而更加触动学生的心灵。在课堂中可以展示古今中外的经典艺术作品，让学生理解艺术来源于生活，从而进一步提升学生对美的认知能力，使学生对美的欣赏能力达到更高的层次，从而完成美育渗透进课堂的教学目的。如在教授“狮子受伤”这一经典作品的时候，教师可以通过介绍和讲解这幅作品的含义，使学生充分感受到作品表达的顽强、坚定的情感，并为学生展示更多表达顽强、坚定情感的经典作品，使学生充分理解作品所抒发的情感，从而进一步让学生对艺术情感的理解能力得到提高。
（二）转变以知识传授为主的教学方法。
在传统的历史时间线教学基础上将学生对历史的时间认知上升到空间认知上，通过中西方对比研究、个案分析、专题研究等角度为切入点，打破传统教学过程中以历史时间线为主的叙事性教学模式，引导学生从被动学习历史向主动思考研究过渡。善于思考，打破传统，勇于创新是艺术类学生必须具备的素质，摆脱传统的老师独白式教学，避免学生在大量接收理论知识的过程中丧失学习兴趣，转变为以单个作品或学生兴趣点出发，进行专题研讨，在研讨过程中展开相关知识点，引导学生发现问题、提出问题、收集材料进而解决问题。这个过程不仅能够让学生在学习过程中变被动为主动，也更加利于培养学生的学习能力、语言组织能力、表达能力等综合素质发展，由知识传递向传授学习方法转变，由此将美术理论教育的重点向培养学生的创新思维转变。
（三）拓宽渠道丰富教学形式，将理论课程带出书本。
从专业认知的角度出发，让美术理论教育走出教材和课堂，与实际艺术创作结合，丰富创新美术理论教育的形式[3]。在传统的教学过程中，学生在对历史类课程的学习中很容易觉得枯燥无味，丧失学习兴趣，导致在“论”一类课程中言之无物，难以理解更加抽象的概念。打破技法和理论之间的界限，才能做到理论与实际相结合，打开学生作品创作思路，提升学生的作品内涵及审美水平。从培养学生的“读图”能力，到引导学生分析总结出其中的艺术规律，结合技法练习，更加直观体验民间美术艺术创作的特点，达到理解理论知识，掌握专业技能，不仅提升民族认同感也为艺术创作提供了丰富的素材积累，让美术理论教育更具有实践性及应用性。
（四）改变传统理论课程评分标准，综合考核学习成果。
转变教学模式就要相应的转变课程考核方式，传统的美术理论课程考试多以试卷为主，客观理论知识和灵活运用相结合。主观题考查学生灵活运用知识的能力，应在日常教学过程中，引导学生自主发现问题分析问题，在课堂上增设学生发言交流的机会，培养学生梳理问题、分析问题的能力。除了传统的考试和论文形式外，更应注重学生将理论知识向实际转化的能力，将理论学习成果体现在创作作品中，对创作进行系统的阐述表达，比空泛的论文写作和试卷上死记硬背的知识点作答更具有教学价值。
三、结束语
建设社会主义文化强国必须要坚持民族文化的传承，以中国深厚的文化底蕴为基础，在美术教育中培养出有民族自信的人， 才能体现美育在教育中的重要意义。美育是一项培根铸魂的工作，只有把中国特色社会主义理论和社会主义核心价值观有机融入美育中发扬民族文化、加强文化自信、增强文化自觉，掌握发现美、追求美、创造美的能力，从而促进社会进步。
参考文献：
[1] 刘未鸣,韩淑芳主编.蔡元培,以美育改变中国[M].中国文史出版社,2019.01.
[2]习近平.在教育文化卫生体育领域专家代表座谈会上的讲话[DB/OL].新华社,2019-09-22.
[3]丁旭东.新中国美育政策及其成因分析与未来瞻望[J].沈阳音乐学院学报,2016(04):117-120.
