在演唱中，歌手除了要掌握演唱的基本技术，更要注意自身的演唱情绪。所以，歌唱者要把自己的情绪与作品所要传达的感情相融合，才能达到音乐和情绪的双重效果。文章着重分析了声乐演唱中情绪的重要作用和情绪在歌唱中的具体运用。

戏剧艺术演唱方法开启了中国现代声乐演唱的艺术大门，对声乐演唱艺术的发展具有非常重要的借鉴和运用意义。本文通过在声乐演唱方面，戏剧艺术的“气”的方面、“字”的方面、“腔”的方面、“形”的方面进行了借鉴与合理运用，对戏剧艺术的规律和韵味特色进行了研究分析，对提高声乐演唱的艺术审美具有非常重要的现实意义。

早在上世纪八十年代，声乐艺术指导已经在我国出现了，甚至在某些地区已经是大力发展推广阶段了，但是和现在的声乐形式不同的是在那个时候，大部分演唱的唱歌者演唱的内容基本是诗歌类型的形式出现的，在朗诵或者演唱的过程中会融入一些受过艺术指导形式下的乐器编辑加入到朗诵或者歌唱的搭配乐中，然而这样新奇又有表演方式加深了听众对它的印象。随着时间的推移，人们逐渐发现在声乐演唱中经过艺术指导后演唱者往往可以大大提高艺术表现力进而感染台下的观众，增加声乐演唱的感染力。实际上，艺术指导与演唱者在音乐表达上是有着一样的地位和作用，声乐艺术指导在演唱中往往把握着歌曲本身情感的主线。随着东西方文化交流渗透，这种国内国外都认可的新型艺术结合形式就在国内的各大音乐学院发展起来，通过一系列的声乐演唱理论、实践的不断进步和对国外先进成熟理念的交流与引进，艺术指导的作用在我国音乐界不断被肯定并加以大力的发展。本文就艺术指导的概况、艺术指导的形式及意义方面等提出一些自己的见解。