插画作为实用性的美术，在艺术的时代进程中不断跟进着自身的独立的艺术语言。从绘画长河中分离出来的插画，游离于现实和幻想之间，伴随人类文明的发展以及对图像的渴求，插画的生活感与感染力已渗透到方方面面。而插画的跨界变革体现在概念、载体、呈现方式等多元的方向，本文试图通过“蒙太奇”这一手法，从过去到当下再展望，探究插画的时代产物以及跨界形式。

随着生产力与生产资料的不断发展与变更，科技引发了艺术媒介的质变。插画艺术空间伴随着媒介形态的变化而发生交叉、多元化。在当代，插画能否引起观者的共鸣，艺术空间的新型构建起到了关键的作用。本文从插画艺术语言的形式之——“绘本的形式语言”这一角度，来探讨插画空间形态上的“制景”与“造境”。从多角度来思考未来插画内容与形式上的构建。

不同的艺术语言之间能够彼此交流借鉴。本文从不同的角度去剖析音乐在插画中的表现与交融互动。绘画显然不会让耳膜产生颜色影像，音乐声波也不会对视网膜造成声音的鸣响，人们之所以能够“耳中听色，眼中闻声”，是基于“联觉”与“通感”的生理与心理现象。“作为感觉的挪移，通感主要体现为视觉旨向和听觉旨向”，以点、线、面为形式的切入点，深入探讨插画语言与音乐语言上的共性表现，探索当代插画艺术语言上的创作路径。

形式美是客观事物和艺术形象外在形式上的美，是从古希腊时期由“美的形式”，演变为一种规范化的形式，成为独立的“审美对象”。而插画是“形式美”的一种表现形态。本文以“形”为出发点，探究插画艺术在画面“意象”和绘画“形象”的层次。以现代插画中具有创新性、时代性、生动性特征的案例，解读插画的内蕴美感。探析插画艺术语言在当下时空中多样性的形式美学。

当下是以跨界、多元、探索为特征的艺术时代，插画艺术受其他姊妹画种的渗透，及新媒体艺术的影响，成为了多种元素共建起的艺术形式，具有丰富表现意味。这使它超越了对架上绘画形式上、文学形式上对语言表达的依赖。其艺术语言的多元性、广泛性、维度化的表现特征是插画作为独立画种的显著特点。在众多风格中，强调其艺术的表现性插画尤为突出。本文从表现性绘画为研究的出发点，探究表现性插画的形式语言和内在精神及艺术价值，探索插画在形式创作、意象传达上与其他形式间之间的异质与相融。

插画艺术在当今社会文化和审美发展迅速的时代下，对于创作者和受众都已有不同程度上的心灵释放的功能特征，是城市压力下的人们交流文化、人格自洽的方式出口。本文基于对插画艺术的创作来源、视觉思维、形式特征等分析，以及其建立起于观者非语言性的多元场域空间——创作者与作品的创作空间、观看者与作品的共情空间、观看者与自己的记忆空间、观看者与创作者的对话空间等，探究插画艺术形式语言的疗愈功能。

在全球化、多元化、商业化等多重语境的诉求下以及当下符号与图像的各形式的演绎与构建，插画也延伸出表现形态各异的视觉图式。现代插画包含多样的绘画语言与现代快速的传播方式，使其快速成为蓬勃发展的艺术门类。各种媒介材料与数字手段的综合使用逐渐成为插画艺术家乐于尝试的手段。本文将通过插画在现代环境所体现多种文化形态下进行研究分析，阐述在其时空形态下多样化的广泛适应性，以及在社会共享空间平台的可持续性。