烙画又称火笔画、烫画，是用高温烧热烙铁在木板、宣纸、丝绢上熨出烙痕作画，作为一种传承两千余年的传统技法，烙画起源于西汉，盛于东汉，在古时有“火笔刺绣”的美称。此前曾一度失传的烙画，在近代又再次兴盛了起来，许多民间艺人与美术工作者都参与到了烙画传承和发扬的工作中。
随着国家的发展，烙画艺术已经成为了我国非物质文化遗产的重点保护对象，作为一种根植于民间的传统艺术瑰宝，烙画不仅是一种艺术呈现形式，更是我国历史变迁中不朽的见证，其具备极高的艺术价值与观感享受。
在兼具中国画的勾、勒、点、染、擦、白 描等手法的同时，烙画还可以呈现丰富的层次与色调，具有较强的立体感，因此烙画既能保持传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果。其独特的艺术魅力，带给人以古朴典雅、回味无穷的艺术享受。
本文通过查阅文献并结合中国烙画艺术家协会（香港）名誉会长李瑞群的专访，探究烙画的起源与当代烙画的发展和传承。

教师在组织幼儿泥塑与户县农民画的活动中往往拘泥于形式，只注重知识本身的记忆；不能精准把握活动本质，对活动过程中知识之间以及知识与情景之间的关联重视不够，未能真正促进幼儿的主动学习，忽视了活动的核心价值。而幼儿多是按照外来驱动的目标，被动地接受学习，完成既定任务，处于浅层学习阶段。在泥塑活动中，教师应当以幼儿为中心，根据幼儿活动中的行为，提供充分支持，不断激发幼儿的学习主动性，发展幼儿创造性思维，提高幼儿想象力和思维能力，探索幼儿泥塑与户县农民画结合的深度学习，发展幼儿创造性思维，提高幼儿想象力和思维能力，促进幼儿深度学习，培养幼儿良好的学习品质。

将中国传统艺术文化应用到初中美术教学之中，实际上也是对我国当前所倡导的多元化美术教育的一种响应。在进行传统艺术文化教学的过程中，可以让学生最大限度地了解我国的一些宝贵的艺术珍品，能够有效提升学生们对于传统文化元素的理解与认知，进而增强他们的整体艺术修养和学习水平。因此，探究中国传统艺术在初中美术教学中的重要意义之后，注重中国传统艺术在初中美术教学中的应用策略研究，提高中国传统艺术的地位，提升初中美术教学的效率。

随着科学技术的不断发展，各行业对数字媒体技术的应用效率不断提升。数字媒体的不断发展，推动了数字媒体在艺术设计领域的发展。数字媒体虽然借助了现代科学技术，但是本质上还是依托于传统艺术设计发展，是现代技术与传统艺术融合再发展的全新艺术设计表现手法与展现手段。为了能够更好地发展数字媒体艺术，需要以平面视觉创意作为根本指导和途径，通过对数字媒体艺术设计的相关内容进行阐述，深入分析了现阶段数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响，从而进一步探索数字媒体艺术设计的主要特征，从而更好地理解数字媒体艺术设计。

在传统艺术设计的基础上，数字媒体艺术设计得到了进一步的发展。而利用数字媒体进行艺术作品设计的过程中，让传统艺术作品获得了更丰富的专业素材，艺术作品的表现形式也更加多元。本文阐述了数字媒体艺术设计的特征，并就其对传统艺术设计的影响展开分析。

在工业、科技、艺术、文化高度发展的今天，面对外来文化的冲击，我国的传统文化艺术却被挤压到一角。中国传统艺术不仅在国际社会中缺少广泛的认知，甚至一些比较少见的文化艺术在国内也鲜有人知。相较于中国的传统文化艺术，日本等周边国家的传统文化不仅得到了保护和延续，更是将自己的传统文化转化成为代表自己国家的文化符号，使之成为人们了解本国文化的窗口。东亚地区的文化艺术，大都受我国文化的影响，与我国的传统文化艺术具有相似性，因此在国际上中国传统文化艺术非常容易被错认成韩国文化或日本文化。因此我国对传统文化的保护、普及与传播刻不容缓。本文从图像符号出发，通过分析具体作品，探寻传统文化艺术的本质与内核，把握传统文化艺术的图像符号，从而加强传统文化艺术的交流与传播。